This site uses cookies.
Some of these cookies are essential to the operation of the site,
while others help to improve your experience by providing insights into how the site is being used.
For more information, please see the ProZ.com privacy policy.
This person has a SecurePRO™ card. Because this person is not a ProZ.com Plus subscriber, to view his or her SecurePRO™ card you must be a ProZ.com Business member or Plus subscriber.
Affiliations
This person is not affiliated with any business or Blue Board record at ProZ.com.
Korean to English: Addicted to Theater of the Absurd General field: Art/Literary
Source text - Korean 영국의 극작가 해럴드 핀터는 부조리극의 적자다. 일각에서 핀터를 사실주의 작가로 평하기도 하나, 분명 그는 부조리 전통을 따르고 있다. 만약 부조리극이란 단어를 비일상적이고 실험적인 것으로만 기억한다면, 일상을 좀 더 톺아볼 필요가 있다. 부조리는 삶의 도처에 있다. 날마다 반복되는 우리의 생활을 꼼꼼히 들여다보면, 우스꽝스러운 극장 자체다. 특이하고 우습다. 참을 수 없는 존재가 맞닥뜨린 문제적 상황의 무질서함이 난무한다. 이런 상황들을 소재로 삼은 것이 부조리극이다. 제2차 세계대전 이후 프랑스 중심으로 초현실주의, 실존주의를 배경 삼아 일어났다. 사실주의를 속속들이 꿰뚫어 때려 부수는 ‘반(反) 연극적’인 경향이다. 고통스러운 사회를 변화시키고 싶어 하지만 이대로의 속박에 갇혀 어영부영하는 상황. 조지 버나드 쇼처럼 외치고 싶어진다. “우물쭈물 하다가 내 이럴 줄 알았지.”
Translation - English British playwright Harold Pinter is the black sheep of Theater of the Absurd. Although some regard Pinter as a realist writer, he clearly adheres to absurdist traditions. If Theater of the Absurd solely conjures up associations with the abnormal and experimental, it is perhaps worth reflecting back on everyday life. The absurd exists across various aspects of life. Indeed, the ever-repeating cycle of everyday life is filled with ridiculous happenings. It is extraordinary and comical. It is mired in a chaos of problematic circumstances facing unusual beings. The Theater of the Absurd plays on these situations. The genre sprouted from post-WWII France, upon a foundation of surrealism and existentialism. It represents a kind of anti-dramatic tendency that completely dismantles every aspect of realism. A situation where one is helplessly imprisoned in the confines of status quo despite the desire to change an unbearable society. It is perhaps aptly summarized by George Bernard Shaw’s epitaph, which reads “I knew if I waited around long enough something like this would happen .”
Korean to English: A Timeless Vista, 1898 The Post General field: Other Detailed field: Tourism & Travel
Source text - Korean 벨기에 북서쪽, 플랑드르 지역에 있는 헨트Ghent는 브뤼헤와 더불어 벨기에에서 가장 아름다운 도시로 손꼽힌다. 석기 시대부터 강을 중심으로 이주민들이 정착했고, 운하가 발달하며 한때 무역으로 번성했다. 유서 깊은 도시답게 이곳은 중세 고딕 양식을 간직한 성당과 공공 기관, 미술관 등 당시 호화롭던 도시의 정취를 그대로 간직하고 있다. 잔잔하게 흐르는 강을 따라 ‘플레미시파’로 불리는 화가와 건축가들의 작품이 줄지어 있고, 영국의 케임브리지처럼 역사와 전통을 자랑하는 대학이 몰려 있어 ‘대학의 도시’라고도 불린다. 한산한 도로로 자전거를 타고 이동하는 시민들, 강가에 걸터앉아 책을 읽는 학생들, 도시 구석구석을 탐방하며 거니는 관광객들이 저마다 헨트에 활기를 불어 넣는다. 해가 지면 건물 조명과 가로등 불빛이 강물에 은은하게 반사되어 도시 전체가 반짝인다. 운하 근처는 아름다운 야경을 보려고 모여든 이들로 새벽까지 낭만이 머문다.
Translation - English Located in the Flanders region of northwest Belgium, Ghent is known as one of Belgium’s most beautiful cities alongside Bruges. It was first settled around the Leie and Scheldt rivers in the Stone Age and prospered through trade based on its canals. This storied city retains the charm of its illustrious past, as evident in the Gothic architecture of its cathedral, public offices and art museums. The serene currents of the river are lined with the works of artists and architects collectively known as the Flemish school. Like Cambridge in Britain, Ghent is also known as a university town, as it is home to prestigious universities of deep history and tradition. The streets of Ghent are alive and bustling with citizens who cycle across the quiet roads, students who sit by the river and read books, and tourists who explore every corner of the city. When the sun sets, lights from the buildings and streetlamps reflect softly from the water to create a gentle glow over the entire city. By the canals, countless visitors gather to enjoy the wondrous nighttime vista in romantic revelry that lasts until the early hours of the morning.
Korean to English: A Philosopher with a Paintbrush, René Magritte General field: Art/Literary
Source text - Korean “우리가 보는 모든 것은 다른 무엇을 숨겨 놓는다. 우리는 우리가 보는 것에 의해 숨겨진 것을 보고싶어 한다(Everything we see hides another thing, we always want to see what is hidden by what we see.).” 초현실주의 작가 르네 마그리트의 말이다. 흔히 미술은 눈에 보이는 것을 재현해 내는 것이라 생각하기 쉽다. 그래서 작품은 눈에 익은 것, 어디서 봤던 것, 세상에 존재하는 것 등을 담아야 한다고 생각하기 쉽다. 그러한 대상이 작품에 등장할 때 온전히 작품을 이해했다는 만족감을 얻는다. 그런데 여기 마그리트의 작품이 당신의 눈앞에 있다. 당신이 처음 보는 대상은 거의 없다. 그런데도 그의 작품은 어려운 수학 혹은 철학문제와 같이 느껴지는 이유는 무엇일까?
Translation - English Surrealist painter René Magritte once remarked, “Everything we see hides another thing, we always want to see what is hidden by what we see.” It is common to think that art is the recreation of the visible, which therefore leads to the conclusion that paintings must depict the familiar, the seen, and the existent. The replication of such objects on the canvas brings a sense of satisfaction at comprehending the artwork. However, the paintings of Magritte subvert such expectations. Although most of the depicted objects may be familiar, his paintings are reminiscent of complex mathematical or philosophical conundrums.
More
Less
Experience
Years of experience: 15. Registered at ProZ.com: Sep 2017.
Expertise